Animation ist ein äußerst vielseitiges Werkzeug - Unternehmer, Geschäftsinhaber und Videomarketing-Agenturen können damit hervorragende Ergebnisse erzielen. Animierte Clips können Dir dabei helfen, die Botschaft Deiner Marke klar und deutlich zu kommunizieren. Egal wie komplex Dein Produkt oder Deine Dienstleistung ist, ein animiertes Erklärvideo oder eine Whiteboard-Animation kann Dir dabei helfen, Dein Alleinstellungsmerkmal an potenzielle Kunden zu vermitteln.
Leider setzen nicht viele Unternehmen Animationen wirklich in ihren Kampagnen ein, und das liegt zum großen Teil an mangelndem Wissen und falschen Vorstellungen über den Animationsprozess. Klischees wie "Animationen dauern zu lange, Animationen sind zu teuer, und es ist schwierig, Animationen richtig zu machen", entbehren jeder Grundlage in der Realität. Deshalb werden wir in diesem Artikel den Animationsprozess Schritt für Schritt durchgehen. Wenn Du wirklich lernen willst, was es braucht, um eine Animation zu erstellen, musst Du weiterlesen!
Der zweidimensionale (2D) Animationsprozess ist eine Technik oder Methode, die von Animationsunternehmen verwendet wird, um die Illusion von Bewegung mit Hilfe von Standbildern im 2D-Raum zu erzeugen und ein einzigartiges 2D-Animationsvideo zu erstellen. Um diese 2D-Animationsvideos zu erstellen, können Videoanimatoren Software wie Illustrator, Photoshop und Adobe After Effects verwenden. Bei der 3D-Animation hingegen werden bewegte Bilder in einer digitalen 3D-Umgebung erstellt, wobei die Objekte (3D-Modelle) mithilfe einer 3D-Software sorgfältig bearbeitet werden. Mit dieser 3D-Software exportieren die Animatoren dann Bildsequenzen und erstellen die Animation auf der Grundlage der Manipulation der Objekte.
Die Erstellung einer 3D-Animation erfolgt in drei Phasen. Die erste Stufe ist die Modellierung, bei der die 3D-Objekte in einer Szene erstellt werden. Danach folgen Layout und Animation, d. h. die Positionierung und Animation von Objekten innerhalb einer Szene. Die letzte Stufe ist das Rendering, also die fertige Computergrafik.
Smart Insights hat Statistiken zum Videomarketing im Jahr 2023 veröffentlicht und betont, dass 92 % der Unternehmen der Meinung sind, dass Videomarketing immer wichtiger wird und als Teil ihrer Strategien betrachtet werden sollte. Videos sind ein sehr effektives Instrument, um Nutzer zu binden und die Markenbekanntheit zu steigern. Außerdem können kreative Marketingvideos dazu beitragen, dass Deine Marke einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
Kunden achten eher auf Animationen, da diese nicht nur informativ, sondern auch lustig, fantasievoll, kreativ und einzigartig sein können. Animierte Videos ermöglichen es den Menschen, ihre Botschaften einfach und leicht zu übermitteln, einschließlich der Produkte von Unternehmen, die auf den ersten Blick komplex und schwer zu verstehen sein können. Mehr über die Erklärvideo Produktion erfährst Du auf dem Link!
Es gibt mehrere Vorteile der Animation, aber in diesem Artikel haben wir vier von ihnen ausgesucht, um Dir zu zeigen, wie Animation für Dein Unternehmen wichtig ist.
Die Grundlage für ein großartiges Animationsvideo ist ein solides Verständnis Deiner Marke, dessen, was Du sagen willst und an wen Du Dich wendest. Das Verständnis dieser Schlüsselfaktoren hilft uns, den Ton, den visuellen Stil und den Ansatz für Deinen Animationsfilm festzulegen. Wir beginnen mit Deinem Briefing. Vielleicht hast Du schon ein komplettes Briefing und Anforderungen - vielleicht sogar ein Drehbuch. Oder Du möchtest wissen, welchen Weg Du einschlagen und welche Geschichte Du erzählen willst. In jedem Fall beginnen wir damit, Dich und Deine Ziele kennen zu lernen. Wir wollen das "Warum" hinter Deinem Projekt verstehen.
In dieser Phase beginnen wir mit unserer kreativen Recherche. Wir schauen uns Beispiele innerhalb und außerhalb Deiner Branche an, um uns inspirieren zu lassen und unser Produktionsteam in Deinen Sektor einzutauchen.
Wenn Du verstehen willst, wie man eine Animation macht, ist der erste Schritt, den Du kennen solltest, das Drehbuch. Es macht einen großen Unterschied, ob man mit den Worten in seinem Kopf spielt oder sie auf Papier bringt. Das Schreiben einer Geschichte hilft Dir, die Lücken, das Tempo und die Entwicklung der Figuren in Deiner Geschichte zu erkennen. Das Drehbuch gibt einem eine Vorstellung davon, wo die Geschichte spielt, wie sie aussieht oder zu welcher Tageszeit sie spielt. Wer mit wem spricht, und vor allem die Dialoge, also das, was die Figuren zueinander sagen. Das Drehbuch ist die Grundlage für die Erstellung von Animation und ohne es kann man den Prozess der Animation nicht fortsetzen.
Was ist Storyboarding? Es ist eine Abfolge von Bildern oder eine Vorvisualisierung von Filmaufnahmen, um zu verstehen, wie genau sich die Geschichte entfalten wird. Das Gefühl, das Aussehen, die Kamerawinkel, alles wird wie ein Flussdiagramm beschrieben. Storyboarding kann auf verschiedene Arten erfolgen. Es kann farbig sein, es kann nur eine Skizze sein, es kann schwarz-weiß sein oder etwas mit allen Details. Ein Storyboard muss ein vollständiges und genaues Bild davon vermitteln, wie der Film aussehen würde. Die Bilder müssen mit Untertiteln versehen werden, die Kamerabewegung muss mit Pfeilen dargestellt werden, und die Objekte und Figuren müssen sich farblich vom Hintergrund abheben.
Die Vertonung dient dem besseren Verständnis des Drehbuchs für das Publikum. Verschiedene Fachleute sind in dieser Hinsicht wichtig. Denke daran, dass sich diese Stimmen je nach den Anforderungen der Projekte unterscheiden. Auch Du als Kunde kannst die perfekte Stimme für Deine Projekte empfehlen. In den meisten Fällen liegt dies in der Verantwortung der Studios. Die Stimme gibt den Ton und die Stimmung des Drehbuchs wieder. Sie verdeutlicht das gesamte Videokonzept für das Publikum.
Die Vertonung ist kein langwieriger Prozess. Die Künstler schließen die Aufnahme innerhalb von 24 Stunden ab. So können die weiteren Schritte ohne größere Komplikationen vor der Deadline abgeschlossen werden.
Je nach Anlass, Publikum und der Botschaft, die Du vermitteln willst, braucht Deine Präsentation das passende Aussehen und Gefühl.
In der Animationsphase bringst Du Bewegung in Deine Geschichte und machst sie noch aussagekräftiger. Endlich nimmt Dein Animationsvideo Gestalt an. Unsere Animatoren hauchen den Figuren, Objekten und Hintergründen Leben ein und runden das Ganze mit einem perfekt getimten Voiceover ab, das Deinem Video den letzten Schliff gibt.
Ob traditionelle Animation, 3D-Animation, Erklärvideo oder Whiteboard-Animation - in dieser Phase werden Deine Figuren oder Objekte zum Leben erweckt. Die Animatoren bringen Bewegung und Dynamik in die Szenen, Figuren, Illustrationen, Objekte und alles andere, was in der Animation enthalten ist. Denke daran, dass dieser Teil am zeitaufwändigsten ist und viel Geduld erfordert. In dieser Phase wird das Video mit Musik, Soundeffekten und Voice-over versehen. Die Animation ist jedoch ein zeitaufwändiger Prozess, also stelle sicher, dass Du Deinem Animator den kreativen Freiraum gibst, den er braucht.
Du musst entscheiden, welches Musikstück und welche Soundeffekte Du verwenden willst, und dabei den Ton, das Skript und den Fluss der Animation berücksichtigen. Wenn Du ganz neu auf diesem Gebiet bist, gibt es einige großartige Plattformen, auf denen Du lizenzfreie Soundeffekte und Musik finden kannst. Sie eignen sich zwar nicht für hochwertige Produktionen, aber für alles andere sind sie mehr als ausreichend.
Wie auch immer Du Dich entscheidest, eines solltest Du auf jeden Fall im Hinterkopf behalten. Wenn Du bei den Zuschauern den richtigen Ton treffen willst, müssen Sounddesign und Musik erstklassig sein. Sie können wohl genauso wichtig sein wie die Animation, und deshalb sind sie Teil des Animationsprozesses.
Animationsvideos können ohne eine enge Zusammenarbeit zwischen Kunden und Animationsstudios nicht eindrucksvoll funktionieren. Ein Kunde kann nicht nur die Richtung vorgeben, an der die Studioteams arbeiten sollen. Die Kunden sind auch wichtig, um die Ideen zu erhellen.
Dieser gesamte Prozess ist ein allgemeiner Leitfaden, den es zu berücksichtigen gilt. Er hilft verschiedenen Studios, genau das zu liefern, was ihre Kunden brauchen. Es gibt erfahrene Animationsagenturen, die mit Hilfe dieses Prozesses erfolgreich Großprojekte erstellen. Am Ende kannst Du Dir auch unsere Erklärvideo Beispiele ansehen, die wir für unsere Kunden gemacht haben. Wenn Du auch ein Erklärvideo brauchst, kannst Du uns jederzeit kontaktieren. Wir stehen Dir zur Verfügung!
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